Daca studiourile dau verde mai multor filme despre jucarii, vor rata ideea. Hitul Gretei Gerwig este despre realizarea de filme inteligente, nu despre constientizarea marcii.

Intr-o scena din „Barbie”, o femeie intr-o rochie roz stralucitor, parul ascutit si urme pe fata tine in sus doi pantofi: un pantofi cu toc inalt si un Birkenstock plat.

In ultima saptamana si jumatate, comedia Gretei Gerwig „Barbie” a depasit pragul miliardului de dolari la box office-ul global si nu va trece mult pana cand va depasi „The Super Mario Bros. Movie” pentru a deveni cel mai mare incasari din 2023. film in intreaga lume — un titlu pe care probabil ca il va pastra. Este o realizare uluitoare din multe puncte de vedere: niciun film regizat de o femeie nu a ajuns vreodata in fruntea box-office-ului anual si au trecut mai bine de doua decenii de cand un film live-action fara elemente semnificative de actiune a devenit cel mai mare film al anului. (Acesta ar fi vehiculul Jim Carrey „Cum Grinch a furat Craciunul”, care a guvernat anul 2000.)

Dar poate succesul fulger al lui „Barbie” sa remodeleze Hollywood-ul? Sunt prea cinic sa cred ca directorii de studio vor invata toate lectiile potrivite din asta. In schimb, probabil ca vor da unda verde la mai multe filme despre jucarii. Totusi, „Barbie” a dovedit ca cel putin cinci lucruri sunt adevarate, daca factorii de decizie sunt dispusi sa gandeasca in afara cutiei roz.

1. Un film de vara poate fi scris inteligent

Ne bazam pe filmele de vara pentru a oferi spectacol, dar cati vin si cu un scenariu plin de spirit si ganditor? Prea des, blockbusterele cu buget mare sunt grabite in productie inainte ca scenariul sa se termine si, chiar si in timpul filmarilor, sunt intr-o stare constanta de flux, cu noi scriitori urcandu-se la bord pentru a imbina totul intr-un fel de plapuma viabila.

„Barbie”, prin contrast, se simte in totalitate gandita in loc sa fie rescrisa frenetic. In ciuda dimensiunii uriase a filmului, acesta inca impartaseste o sensibilitate comica distincta si un intelectualism dezvaluit cu „Frances Ha” si „Mistress America”, cele doua filme scrise anterior de Gerwig si partenerul ei, Noah Baumbach, si exista idei reale in joc. aici, care i-au oferit lui „Barbie” o perioada de valabilitate pentru conversatie mult mai lunga decat majoritatea filmelor de vara. Desi „Barbie” demonstreaza ca un film mare poate fi atat distractiv, cat si atent, este posibil sa se intample doar atunci cand un studio angajeaza scriitori inteligenti, se impotriveste la slefuirea sensibilitatii lor si le ofera suficient timp si spatiu pentru a face povestea sa cante cu adevarat.

2. Realizati mai multe filme de evenimente conduse de femei

Desi filmele la fel de variate precum „Bridesmaids”, „Crazy Rich Asians” si „Where the Crawdads Sing” au devenit toate hituri de succes in ultimii ani, ele sunt adesea tratate ca aberatii: cititi un calendar tipic de teatru si veti gasi putine urme. influenta acelor filme. Directorii studiourilor iau in mod obisnuit publicul feminin de la sine inteles, oferindu-si cele mai mari bugete filmelor realizate de barbati si cu rol in rolurile principale, deoarece intelepciunea conventionala este ca, desi femeile vor merge sa vada acele titluri, cinefilii de sex masculin sunt reticenti in a viziona o poveste condusa de femei.

„Barbie” a facut acum o gaura in acest argument. Nu doar ca barbatii nu au avut de ales decat sa vada „Barbie”, ca sa nu fie lasati in afara conversatiei culturale – filmul a demonstrat, de asemenea, cum femeile vor aparea in numar record pentru a viziona ceva care le vorbeste cu adevarat ( adesea aducand prieteni si mergand si a doua sau a treia oara). Nu toate filmele de succes conduse de femei au rolul de a juca o super-eroina: pot fi comedii, romante sau drame bazate pe carti de succes, atata timp cat sunt prezentate ca evenimente majore.

3. Nu va bazati pe francizele din trecut

„Barbie” se va incheia in aceasta vara, depasind fiecare continuare majora. Acest lucru se datoreaza in parte pentru ca acele francize sunt atat de lungi in dinte: suntem la al saptelea film „Mission: Impossible”, al 10-lea „Fast and Furious” si al cincilea „Indiana Jones”. Publicul mai tanar nu are un sentiment de proprietate asupra acestor seriale mai vechi si chiar si fanii de multa vreme pot avea profituri in scadere. Daca se poate trage vreo lectie de durata din fenomenul „Barbenheimer”, care a facut ca atat „Barbie” cat si „Oppenheimer” sa treaca peste proiectiile lor initiale, este faptul ca publicul este dornic de filme mari care se simt cu adevarat noi. Filmele care le starnesc curiozitatea pot fi chiar mai puternice decat vechile fiabile.

4. O coloana sonora grozava este un marketing eficient

Desi studiourile vor explora toate metodele posibile de a comercializa un film – de la panouri publicitare la reclame Instagram la Happy Meals la McDonald’s – exista putine legaturi la fel de puternice ca o coloana sonora cu adevarat ucigasa. Obisnuiam sa ne bazam pe marile noastre filme de vara pentru a oferi hituri radio, dar albumele cu coloane sonore incarcate au devenit putine si departe in aceste zile, in ciuda faptului ca filme precum „Black Panther” si „The Greatest Showman” demonstreaza pe deplin impulsul pe care il poate obtine un film de la un film. album pe care oamenii nu se pot opri din a-l juca.

Este frumos, asadar, ca coloana sonora „Barbie” este plina de bops, precum „Dance the Night” de Dua Lipa si „Barbie World” de la Nicki Minaj si Ice Spice. „Pentru ce am fost facut?” de Billie Eilish este destinat sa intre pe lista scurta pentru cantecul original Oscar, si chiar si balada plangatoare a lui Ryan Gosling „I’m Just Ken” a debutat pe Billboard’s Hot 100. Intr-o epoca in care TikTok a devenit un hitmaker si viralitate in industria muzicala pe acea platforma. poate rivaliza cu orice impuls de marketing platit, o coloana sonora pop distractiva precum cea cu care se lauda „Barbie” isi merita greutatea in aur roz.

5. Nu mai salvati lucrurile bune pentru continuare

Cu „Barbie” pe calea spre a deveni filmul cu cele mai mari incasari ale anului la nivel mondial, Warner Bros. va incerca inevitabil sa evoce o franciza din el. Cu toate acestea, o mare parte din ceea ce face ca „Barbie” sa se simta proaspata este ca spune o poveste completa si nu-si petrece timpul creand spin-off-uri sau sequel-uri. De fapt, se termina intr-un loc care ar fi greu de retras: cu rolul sau la sfarsitul definitiv al arcului caracterului ei. Gerwig si vedetele ei nu sunt semnate pentru continuarea „Barbie”, iar cand am vorbit cu Gerwig dupa weekendul ei de premiere, ea a spus ca a pus fiecare idee pe care o avea in acest film fara sa se gandeasca sa faca mai mult: „In acest moment. , este tot ce am.”

O continuare a „Barbie” ar face cu siguranta bani, dar nu exista nicio modalitate de a surprinde momentul fulger intr-o sticla care face ca acest film sa para un astfel de obiect de colectie. Ar avea Warner Bros. si Mattel curajul sa pastreze valoarea lui „Barbie” lasand-o sa stea pe cont propriu? Fiind un titlu mostenit de top, nediluat de sequelele proaste, ar putea continua sa genereze venituri nespuse in anii urmatori. Asa ca, desi este putin probabil ca sefii de studio sa aleaga vreodata bunul simt in defavoarea cinicilor incasari de numerar, ideea de „Barbie” ca fiind una si gata merita luata in considerare: la urma urmei, o jucarie dureaza pentru totdeauna doar daca stii cand sa o pui deoparte.